POP ETC.

Tiårsperioden dekker popens spede begynnelse og viktigste kreative fase i Norge. Utstillingens utgangspunkt er 1964, året da norske kunstnere kom i kontakt med popkunst gjennom Louisianas og Moderna Museets mønstringer av amerikansk pop, og Venezia-biennalen som i dag omtales som «pop-biennalen».

1964 var også året da Pax forlag begynte å gi ut pocketbøker hvor en ny generasjon med norske grafiske designere fikk boltre seg i et språk som lånte fra popkunsten. I 1966 arrangerte Kunstnernes Hus utstillingen Moderna Museet besøker Oslo, og i 1968 ble en stor solopresentasjon som var viet Andy Warhol, vist på samme sted. Her ble det norske kunstmiljøet videre eksponert for europeisk nyrealisme og amerikansk pop. Disse møtene utfordret et stort antall unge norske kunstnere som raskt begynte å jobbe innenfor popkunstens rammer. Noen valgte å arbeide med poputtrykket videre, mens andre bare var raskt innom kunstretningen. I ettertid har dette nedslaget blitt marginalisert i norsk kunsthistorie. Det har blitt hevdet at mange kunstnere ikke drev med pop, fordi den norske varianten ikke var glanset og glamorøs som den amerikanske, men skitten og politisk med inspirasjon fra Nouveau réalisme, europop, hard-edge og britiske popkunstnere.

Norsk popkunst kan beskrives som en vending mot en ny og annerledes realisme i opposisjon til den toneangivende franske abstraksjonen som dominerte norske gallerier og kunstliv i andre halvdel av 1960-tallet. Derfor hentet ikke norske popkunstnere kun inspirasjon fra konsumkulturens glansete sider som tegneserier og kjendismagasiner, men også fra industriavfall, politikkens skyggesider og populærkulturens relikvier for å beskrive en ny realitet og hverdag. POP ETC. er også fortellingen om hvordan strømninger fra amerikansk og engelsk popkultur fikk fotfeste i Norge og spredde seg til filmer, LP-omslag, magasiner, pocketbøker og tegneserier.

Henie Onstad Kunstsenter vil takke Institusjonen Fritt Ord, Nasjonalmuseet, Trondheim Kunstmuseum, KODE – Kunstmuseene i Bergen, Oslo kommunes kunstsamlinger, Haugesund Billedgalleri og alle private utlånerne for generøs støtte. En spesiell takk går til Morten Krohg og Per Kleiva for deres bidrag til utstillingen.